Anın Şifası · 2026
HAKAN ERASLAN“Anın Şifası”, HAKAN ERASLAN imzalı, 2026 tarihli, 90x100 cm ölçülerinde bir tuval üzeri akrilik boya çalışmasıdır. Eser, Galeri Soyut’un (Ankara) “HAKAN ERASLAN” sergisinde yer aldı. Bu eserin fiyatı sitede yayımlanmıyor; fiyat bilgisi için galeriye danışabilirsiniz.
Zihnin sessiz bir ana çekildiği bu çalışmada, 90x100 cm yüzey alanı, figürün kendi iç dünyasına yaptığı yolculuğun aynası görevini görüyor. Gözlerinizi kapatmış figürün yüzüne vuran lila ve soğuk mavi tonlarındaki ışık, tuvalin dokusundaki çatlaklı yapı ile birleşerek zamanın ötesinde bir dinginlik hissi veriyor. Figürün omzundaki nilüfer, bataklığın karmaşasından sıyrılıp açan bir duruluğu simgelerken, parmak ucunda duran yusufçuk ise bu sessizliği bozan hafif bir kıpırtı sunuyor. Sanatçı, akrilik boyanın akışkanlığını arka plandaki soyut gökyüzü formlarında kullanarak, katmanlı bir derinlik inşa ediyor. Fırça darbeleri yer yer belirginleşirken, yer yer boya katmanları arasında eriyerek figürün mekandan bağımsızlaştığını gösteriyor. Saçların dağıldığı karanlık alanlarda oluşan dokusal yoğunluk, parmak uçlarındaki çizgisel detayların hassasiyetiyle dengeleniyor. İzleyici olarak dikkatinizi figürün kapalı gözlerinden elindeki canlıya doğru yönlendirdiğinizde, tablonun durağanlığının aslında derin bir ritim barındırdığını fark edeceksiniz. Renk geçişleri, sert bir kontur çizgisiyle değil, birbirinin içine sızan gölge oyunlarıyla ilerliyor. Bu durum, figürün doğanın bir parçası olma halini somutlaştırıyor. Yüzeydeki çatlaklı dokular, esere eskitilmiş bir görünüm kazandırırken aynı zamanda ruhun yaşadığı dönüşümü fizikselleştiriyor. Bu kompozisyon, dış dünyanın gürültüsünü bir anlığına dindirmek için kendi sessizliğinize sığınabileceğiniz bir boşluk yaratıyor.
Anın Şifası
Zihnin sessiz bir ana çekildiği bu çalışmada, 90x100 cm yüzey alanı, figürün kendi iç dünyasına yaptığı yolculuğun aynası görevini görüyor. Gözlerinizi kapatmış figürün yüzüne vuran lila ve soğuk mavi tonlarındaki ışık, tuvalin dokusundaki çatlaklı yapı ile birleşerek zamanın ötesinde bir dinginlik hissi veriyor. Figürün omzundaki nilüfer, bataklığın karmaşasından sıyrılıp açan bir duruluğu simgelerken, parmak ucunda duran yusufçuk ise bu sessizliği bozan hafif bir kıpırtı sunuyor. Sanatçı, akrilik boyanın akışkanlığını arka plandaki soyut gökyüzü formlarında kullanarak, katmanlı bir derinlik inşa ediyor. Fırça darbeleri yer yer belirginleşirken, yer yer boya katmanları arasında eriyerek figürün mekandan bağımsızlaştığını gösteriyor. Saçların dağıldığı karanlık alanlarda oluşan dokusal yoğunluk, parmak uçlarındaki çizgisel detayların hassasiyetiyle dengeleniyor. İzleyici olarak dikkatinizi figürün kapalı gözlerinden elindeki canlıya doğru yönlendirdiğinizde, tablonun durağanlığının aslında derin bir ritim barındırdığını fark edeceksiniz. Renk geçişleri, sert bir kontur çizgisiyle değil, birbirinin içine sızan gölge oyunlarıyla ilerliyor. Bu durum, figürün doğanın bir parçası olma halini somutlaştırıyor. Yüzeydeki çatlaklı dokular, esere eskitilmiş bir görünüm kazandırırken aynı zamanda ruhun yaşadığı dönüşümü fizikselleştiriyor. Bu kompozisyon, dış dünyanın gürültüsünü bir anlığına dindirmek için kendi sessizliğinize sığınabileceğiniz bir boşluk yaratıyor.
