Ritüel · 2023
NURETTİN AKKAYA“Ritüel”, NURETTİN AKKAYA imzalı, 2023 tarihli, 80x180 cm ölçülerinde bir tuval üzeri yağlı boya çalışmasıdır. Eser, Galeri Soyut’un (Ankara) “NURETTİN AKKAYA” sergisinde yer aldı. Bu eserin fiyatı sitede yayımlanmıyor; fiyat bilgisi için galeriye danışabilirsiniz.
NURETTİN AKKAYA imzalı Ritüel, izleyiciyi karşısına aldığı 80x180 cm ölçülerindeki yüzeyiyle, hareketin ve durağanlığın iç içe geçtiği bir kurgu sunuyor. Tuvalin alt kısımlarından yukarıya doğru süzülen yoğun kırmızı lekeler, figürlerin ayak bastığı zemini belirsizleştirerek onları adeta havada asılı bırakıyor. Kompozisyonun genelinde figürler, birbirini takip eden ritmik bir sıra halinde dizilmiş; her biri kendi içsel devinimiyle bir bütünün parçası gibi davranıyor. Figürlerin beden hatlarını tanımlayan keskin çizgiler, sanatçının yüzeye yerleştirdiği doku malzemeleriyle ve özellikle tuvalin en üst ve en alt kısımlarına yayılan el yazısı notlarıyla dengeleniyor. Bu yazılar, esere derinlik kazandırırken izleyicinin gözünü tuvalin uçlarına doğru yönlendiriyor. Boyanın akarak aşağıya doğru süzüldüğü noktalar, yüzeyde bir zaman algısı yaratarak sabit duran figürlere dinamik bir enerji katıyor. Özellikle merkezdeki figürün sağa doğru eğilen duruşu, diğer figürlerin dikey hatlarıyla birleşerek tuval genelinde yavaş bir dalga hareketi oluşturuyor. Yağlı boyanın katmanlı kullanımı, renk geçişlerinde sert bir ayrım yerine, birbirine karışan tonlarla yumuşak bir geçiş sağlıyor. Uzaktan bakıldığında karmaşık gibi görünen bu figür topluluğu, yaklaşıldığında her bir formun kendi içerisinde barındırdığı fırça izleriyle ayrışıyor. Bu eserin karşısında dururken, figürlerin arasındaki boşlukların da aslında birer sessizlik anı gibi kurgulandığını fark edebilirsiniz.
Ritüel
NURETTİN AKKAYA imzalı Ritüel, izleyiciyi karşısına aldığı 80x180 cm ölçülerindeki yüzeyiyle, hareketin ve durağanlığın iç içe geçtiği bir kurgu sunuyor. Tuvalin alt kısımlarından yukarıya doğru süzülen yoğun kırmızı lekeler, figürlerin ayak bastığı zemini belirsizleştirerek onları adeta havada asılı bırakıyor. Kompozisyonun genelinde figürler, birbirini takip eden ritmik bir sıra halinde dizilmiş; her biri kendi içsel devinimiyle bir bütünün parçası gibi davranıyor. Figürlerin beden hatlarını tanımlayan keskin çizgiler, sanatçının yüzeye yerleştirdiği doku malzemeleriyle ve özellikle tuvalin en üst ve en alt kısımlarına yayılan el yazısı notlarıyla dengeleniyor. Bu yazılar, esere derinlik kazandırırken izleyicinin gözünü tuvalin uçlarına doğru yönlendiriyor. Boyanın akarak aşağıya doğru süzüldüğü noktalar, yüzeyde bir zaman algısı yaratarak sabit duran figürlere dinamik bir enerji katıyor. Özellikle merkezdeki figürün sağa doğru eğilen duruşu, diğer figürlerin dikey hatlarıyla birleşerek tuval genelinde yavaş bir dalga hareketi oluşturuyor. Yağlı boyanın katmanlı kullanımı, renk geçişlerinde sert bir ayrım yerine, birbirine karışan tonlarla yumuşak bir geçiş sağlıyor. Uzaktan bakıldığında karmaşık gibi görünen bu figür topluluğu, yaklaşıldığında her bir formun kendi içerisinde barındırdığı fırça izleriyle ayrışıyor. Bu eserin karşısında dururken, figürlerin arasındaki boşlukların da aslında birer sessizlik anı gibi kurgulandığını fark edebilirsiniz.
