GALERİ SOYUT

Hayati Misman: çizginin ustası

· 2 dk okuma
Konya’dan Kassel’e; baskıresmin Türkiye’deki önde gelen adı
Hayati Misman: çizginin ustası

Hayati Misman’ın resminde her şey çizgiyle başlar. Renk sonradan gelir, leke sonradan yayılır; ama kompozisyonu ayakta tutan şey her zaman o dışavurumcu, hızlı, tereddütsüz çizgidir.

Hayati Misman kimdir?

1945’te Konya’da doğdu. 1961–64 arasında Konya-Akşehir Öğretmen Okulu’nda okudu, 1964–65’te Erzincan-Tercan’da ilkokul öğretmenliği yaptı. 1968’de Ankara Gazi Eğitim Enstitüsü Resim-İş Bölümü’nden mezun oldu. 1970–1975 arasında MEB bursuyla gittiği Kassel Devlet Güzel Sanatlar Akademisi’nde grafik tasarım alanında ihtisas yaptı.

1975’te Gazi Eğitim Enstitüsü’nde göreve başladı; 1984’te sanatta yeterlik, 1987’de doçentlik aldı. 1987–2001 arasında Bilkent Üniversitesi Güzel Sanatlar, Tasarım ve Mimarlık Fakültesi’nde, 2001’den sonra Hacettepe Üniversitesi’nde profesör olarak görev yaptı ve 2005’te emekli oldu.

Yurt içinde ve dışında ellinin üzerinde kişisel sergi açtı; aralarında 1992 Abdi İpekçi Dostluk ve Barış Ödülü ve 16. Uluslararası Akdeniz Bienali Ödülü’nün de bulunduğu on beş ödül kazandı. Galeri Soyut’un temsil ettiği sanatçılardan.

Baskıresmin ustası

Misman, Türkiye’de baskıresim denince ilk anılan isimlerden biridir. Gravür ve baskı teknikleri, ressamın çizgiye olan bağlılığını açıklar: baskıda çizgi düzeltilemez, geri alınamaz — bu yüzden kararlı olmak zorundadır. Aynı kararlılık tuvale de taşınır.

Kendi ifadesiyle doğanın değil, kendi doğasının biçimlerini resmeder. Figür vardır ama tanımlanmış bir kişi değildir; renk vardır ama betimleyici değildir.

Özgün baskı ile çoğaltma arasındaki farkı merak ediyorsanız bu yazımıza göz atın — Misman’ın işleri o ayrımın en iyi örneklerindendir.

Bir esere yakından bakış

Hayati Misman — İsimsiz, 2025, tuval üzerine akrilik
İsimsiz, 2025 · 65×70 cm · Tuval üzerine akrilik · eseri incele

Galerinin küratör notundan:

“Eserin genelinde, koyu ve aydınlık alanların keskin tezatlığı, figürlerin tuval üzerindeki yerleşimini belirginleştirir. Merkezdeki sarı ve mavi-yeşil tonlarıyla ikiye bölünmüş ana figür, diğer kırmızı, mavi ve beyaz siluetlerle bir arada durur.”
Galeri Soyut küratör notundan

“İkiye bölünmüş figür” Misman’ın sık başvurduğu bir kurgudur: tek bir beden, iki farklı ışıkta.

Başka örnekler

Hayati Misman — İsimsiz, 2025, kobalt mavisi fon
İsimsiz, 2025 · 62×52 cm · Tuval üzerine akrilik · eseri incele

Yoğun kobalt mavisi bir fon, merkezde bir yüz; saç ve omuz bölgelerinde katıksız fırça darbeleri. Renk burada betimlemez, enerji taşır.

Hayati Misman — İsimsiz, 2025, katmanlı yüzey
İsimsiz, 2025 · 65×70 cm · Tuval üzerine akrilik · eseri incele

Solda sıçramalı beyaz alan, sağda derin mavi-mor bloklar. Boya akıntıları ve fırça izleri yüzeyde bir zaman kaydı bırakır.

Bir Misman resmine bakarken

  • Çizgiyi takip edin. Nereden başlayıp nerede bittiğini görmek, resmin kuruluş sırasını verir.
  • Geri alınmamış hamleleri arayın. Misman’ın yüzeyleri düzeltilmiş değil, üstüne gidilmiş yüzeylerdir.
  • Baskılarına da bakın. Aynı elin gravürdeki hâli, tuvaldeki kararları açıklar.

Galeri Soyut’taki eserleri

Sitede Hayati Misman’ın 273 eseri ve 16 sergisi kayıtlı; işler 1996–2025 aralığına yayılıyor. Tümü Hayati Misman sayfasında; fiyat ve uygunluk için galeriye danışabilirsiniz.