Dirlik · 2021
ADEM BAŞPINAR“Dirlik”, ADEM BAŞPINAR imzalı, 2021 tarihli, 182x217 cm ölçülerinde bir tuval üzeri yağlı boya çalışmasıdır. Eser, Galeri Soyut’un (Ankara) “YENİ ETKİ” sergisinde yer aldı. Bu eser şu anda galeride mevcut değil; sanatçının benzer eserleri için galeriye danışabilirsiniz.
Tuval yüzeyindeki yoğun yağlı boya katmanları, ışığın ve gölgenin birbiriyle girdiği mücadeleyi belirgin kılıyor. 182x217 cm boyutlarındaki bu geniş yüzey, izleyiciyi figürlerin kurgusal dünyasının tam merkezine yerleştiriyor. Kompozisyonun ortasında yer alan merkez figür, kollarını iki yana açarak sahneye bir denge getiriyor. Onun etrafında konumlanan figürler, adeta bir tiyatro sahnesinin parçaları gibi hareket ederek izleyicinin bakışını merkezden çevreye doğru yönlendiriyor. Arka planda görülen ağaç formu ve belirsiz mimari kalıntılar, figürlerin dünyasını sınırlayan birer duvar işlevi görüyor. Renk paleti, sarı ve turuncunun sıcak tonlarından gri ve kahverenginin soğuk geçişlerine doğru bir akış sergiliyor. Bu renk geçişleri, figürlerin tenlerindeki hacimsel derinliği artırırken, dokusal olarak daha pürüzsüz ve yumuşak geçişler sunuyor. İzleyici eserin karşısında durduğunda, figürlerin formlarında görülen deformasyonlar ile mekanın soyutluğu arasındaki tezatı fark edecektir. Eser, ölçeğiyle mekanda ağırlık hissi yaratırken, detaylarda kullanılan titiz fırça darbeleri sayesinde izleyiciyi durup her bir figürün jestini tek tek incelemeye davet ediyor.
Dirlik
Tuval yüzeyindeki yoğun yağlı boya katmanları, ışığın ve gölgenin birbiriyle girdiği mücadeleyi belirgin kılıyor. 182x217 cm boyutlarındaki bu geniş yüzey, izleyiciyi figürlerin kurgusal dünyasının tam merkezine yerleştiriyor. Kompozisyonun ortasında yer alan merkez figür, kollarını iki yana açarak sahneye bir denge getiriyor. Onun etrafında konumlanan figürler, adeta bir tiyatro sahnesinin parçaları gibi hareket ederek izleyicinin bakışını merkezden çevreye doğru yönlendiriyor. Arka planda görülen ağaç formu ve belirsiz mimari kalıntılar, figürlerin dünyasını sınırlayan birer duvar işlevi görüyor. Renk paleti, sarı ve turuncunun sıcak tonlarından gri ve kahverenginin soğuk geçişlerine doğru bir akış sergiliyor. Bu renk geçişleri, figürlerin tenlerindeki hacimsel derinliği artırırken, dokusal olarak daha pürüzsüz ve yumuşak geçişler sunuyor. İzleyici eserin karşısında durduğunda, figürlerin formlarında görülen deformasyonlar ile mekanın soyutluğu arasındaki tezatı fark edecektir. Eser, ölçeğiyle mekanda ağırlık hissi yaratırken, detaylarda kullanılan titiz fırça darbeleri sayesinde izleyiciyi durup her bir figürün jestini tek tek incelemeye davet ediyor.
