Şaman · 2022
HASAN BASRİ İNAN“Şaman”, HASAN BASRİ İNAN imzalı, 2022 tarihli, 100x80 cm ölçülerinde bir tuval üzeri yağlı boya çalışmasıdır. Eser, Galeri Soyut’un (Ankara) “HASAN BASRİ İNAN” sergisinde yer aldı. Bu eser şu anda galeride mevcut değil; sanatçının benzer eserleri için galeriye danışabilirsiniz.
Kan kırmızısı bir zeminin üzerinde yükselen bu kadın figürü, tuvalin 100x80 ölçülerindeki sınırlarını bir sahne gibi kullanıyor. Gözlerinizi figürün yüzüne odakladığınızda, siyah-beyaz fotoğrafik bir gerçekliğin, canlı renklerle boyanmış bir perdeyle nasıl çatıştığını fark edeceksiniz. Yüzeydeki boya izleri, sanatçının malzemeyi bir nakış titizliğiyle işlediğini gösteriyor. Figürün üzerinde taşıdığı ağır takılar ve geleneksel başlık, tuvalin alt kısımlarındaki renkli katmanlarla birleşerek yoğun bir doku oluşturuyor. Arka planda yer alan ve eserin yan kenarlarını bir çerçeve gibi saran geometrik kırmızı desenler, figürün zamansız duruşunu vurgulayan bir denge unsuru olarak çalışıyor. Boyanın tuvalde bıraktığı fırça izleri, figürün derinliğini artırırken, yüzdeki ve boyundaki çizgisel detaylar, eserin durağan yapısına hareket katıyor. Bu çalışmada portre, geçmişin sessiz bir tanığı gibi öne çıkarken, çevresindeki renkli detaylar onun günümüze tutunma çabasını simgeliyor. Resmin bütününe baktığınızda, figürün bakışlarının sadece size değil, kendi geçmişine ve köklerine yönelik olduğunu görebilirsiniz. Boyanın yüzeyde yarattığı bu katmanlı yapı, izleyiciye hem görsel bir yoğunluk sunuyor hem de figürün üzerinde taşıdığı kültürel yükü somut bir dille anlatıyor.
Şaman
Kan kırmızısı bir zeminin üzerinde yükselen bu kadın figürü, tuvalin 100x80 ölçülerindeki sınırlarını bir sahne gibi kullanıyor. Gözlerinizi figürün yüzüne odakladığınızda, siyah-beyaz fotoğrafik bir gerçekliğin, canlı renklerle boyanmış bir perdeyle nasıl çatıştığını fark edeceksiniz. Yüzeydeki boya izleri, sanatçının malzemeyi bir nakış titizliğiyle işlediğini gösteriyor. Figürün üzerinde taşıdığı ağır takılar ve geleneksel başlık, tuvalin alt kısımlarındaki renkli katmanlarla birleşerek yoğun bir doku oluşturuyor. Arka planda yer alan ve eserin yan kenarlarını bir çerçeve gibi saran geometrik kırmızı desenler, figürün zamansız duruşunu vurgulayan bir denge unsuru olarak çalışıyor. Boyanın tuvalde bıraktığı fırça izleri, figürün derinliğini artırırken, yüzdeki ve boyundaki çizgisel detaylar, eserin durağan yapısına hareket katıyor. Bu çalışmada portre, geçmişin sessiz bir tanığı gibi öne çıkarken, çevresindeki renkli detaylar onun günümüze tutunma çabasını simgeliyor. Resmin bütününe baktığınızda, figürün bakışlarının sadece size değil, kendi geçmişine ve köklerine yönelik olduğunu görebilirsiniz. Boyanın yüzeyde yarattığı bu katmanlı yapı, izleyiciye hem görsel bir yoğunluk sunuyor hem de figürün üzerinde taşıdığı kültürel yükü somut bir dille anlatıyor.
