Gül · 2025
AYHAN ÇETİN“Gül”, AYHAN ÇETİN imzalı, 2025 tarihli, 100x80 cm ölçülerinde bir tuval üzeri akrilik boya çalışmasıdır. Eser, Galeri Soyut’un (Ankara) “AYHAN ÇETİN” sergisinde yer aldı. Bu eserin fiyatı sitede yayımlanmıyor; fiyat bilgisi için galeriye danışabilirsiniz.
Gül adını taşıyan bu 100x80 cm boyutlarındaki çalışma, izleyiciyi yoğun bir kent karmaşasının içine davet ediyor. Tuvalin yüzeyinde hakim olan monokrom tonlar, hareketli bir cadde atmosferini oluştururken, yüzeye sürülen siyah boya lekeleri kentin dokusunu sert çizgilerle belirginleştiriyor. Figürlerin birbirine karışan siluetleri, kalabalığın yarattığı anonimlik duygusunu güçlendirirken, dikey çizgilerle vurgulanan tenteler derinlik algısını inşa ediyor. Kompozisyonun en dikkat çekici noktası ise alt kısımda, zemin üzerinde tek başına duran kırmızı gül oluyor. Eserin bütününe hakim olan siyah, beyaz ve gri tonların ortasında, bu canlı kırmızı leke, geçmişe duyulan özlemi ve kent yaşamının hızına inatla tutunan kişisel bir hatırayı temsil ediyor. Fırça izlerinin serbestliği, boyanın yer yer akarak yüzeyde iz bırakması, kentsel hafızanın durağan olmadığını, sürekli değişen bir akışta olduğunu hissettiriyor. Figürlerin giysilerindeki kırmızı vurgular da bu gül ile görsel bir bağ kurarak kompozisyonu dengeliyor. Bakışlarınızı kalabalıktan çekip sol alt köşedeki o tek gülle birleştirdiğinizde, kentin devasa ölçeğiyle bireyin içsel dünyası arasındaki gerilimi daha net görebilirsiniz.
Gül
Gül adını taşıyan bu 100x80 cm boyutlarındaki çalışma, izleyiciyi yoğun bir kent karmaşasının içine davet ediyor. Tuvalin yüzeyinde hakim olan monokrom tonlar, hareketli bir cadde atmosferini oluştururken, yüzeye sürülen siyah boya lekeleri kentin dokusunu sert çizgilerle belirginleştiriyor. Figürlerin birbirine karışan siluetleri, kalabalığın yarattığı anonimlik duygusunu güçlendirirken, dikey çizgilerle vurgulanan tenteler derinlik algısını inşa ediyor. Kompozisyonun en dikkat çekici noktası ise alt kısımda, zemin üzerinde tek başına duran kırmızı gül oluyor. Eserin bütününe hakim olan siyah, beyaz ve gri tonların ortasında, bu canlı kırmızı leke, geçmişe duyulan özlemi ve kent yaşamının hızına inatla tutunan kişisel bir hatırayı temsil ediyor. Fırça izlerinin serbestliği, boyanın yer yer akarak yüzeyde iz bırakması, kentsel hafızanın durağan olmadığını, sürekli değişen bir akışta olduğunu hissettiriyor. Figürlerin giysilerindeki kırmızı vurgular da bu gül ile görsel bir bağ kurarak kompozisyonu dengeliyor. Bakışlarınızı kalabalıktan çekip sol alt köşedeki o tek gülle birleştirdiğinizde, kentin devasa ölçeğiyle bireyin içsel dünyası arasındaki gerilimi daha net görebilirsiniz.
